Historia

Actualmente se encuentra en Harvard Art Museums (Cambridge (MA), EE.UU.), cat. = 1939.111.

Originalmente de Otto Theodor Graf (clc. Graf II); adquirido por Bruno Kertzmar en 1930 (núm. 23, negativo fotográfico 13985); vendido, junto con otros cuatro retratos, por Sotheby's, Londres, 27JUL1931 (lote 22), a la Brummer Gallery de Nueva York por 10 GBP = 50 USD; vendido a Abby Aldrich Rockefeller (esposa de J.D. Rockefeller Jr.) en 1932 por 600 USD, quien lo regaló al Fogg Museum en 1939 (Mr; Harvard 2022; TBGR: P8033).

Conservación

iii. c) Tiene una deformación convexa (Harvard 2022).

v. Una radiografía reveló clavos de metal en los lados de la tabla que alguna vez fue redondeada, lo que demuestra que se agregaron piezas de madera al retrato para hacerlo rectangular (Coleman 2022; Harvard 2022; Weber 2022).

Una imagen de fluorescencia inducida por luz ultravioleta muestra una banda de color neón amarillo verdoso que envuelve los bordes del rostro de la mujer, en la zona de la nueva madera añadida; esto demuestra que se pintó con modernos pigmentos de zinc sobre la madera y confirma el alcance de la alteración moderna del objeto (Harvard 2022; Weber 2022).

Comentarios museológicos

i. Los Museos de Arte de Harvard engloban tres instituciones museísticas: el Fogg Museum of Art (1896), el Busch-Reisinger Museum (1903), y el  Arthur M. Sackler Museum (1985). En 2014 concluyó una total renovación que, bajo la dirección de Renzo Piano, construyó nuevos espacios y unió con una estructura de vidrio todos los edificios.

ii. Ha participado en las siguientes exposiciones:

2022, 27AGO-30DIC, Funerary Portraits from Roman Egypt: Facing Forward. Cambridge (MA): Harvard Art Museums.

iii. Los cinco retratos custodiados en Harvard tienen un excelente estudio técnico individualizado, con fotografías, y la magnífica opción de moverte en el mismo retrato entre la imagen real e imágenes con diferentes tipos de ondas lumínicas (rayos X, luz ultravioleta, ...) en Harvard 2022.

Fotografías

Reproducidas = prop. Harvard Art Museums de Cambridge (MA) per. CC BY-NC-ND.

Parlasca = P3: lám. 125, núm. 4 (b/n, bastante diferente a su situación actual).

Recientes de calidad = Parlasca 1999: 149; Coleman 2022; Harvard 2022.

Técnica, materiales y procedimientos

i. Técnica. Témpera sobre madera de higuera, con trozos modernos añadidos de sauce (Salix species) de 32 x 19 x 0.5 cm (Mr).

ii. Materiales (para todo este apartado Harvard 2022).

a) Soporte. Madera de higuera (Ficus sycomorus) en el núcleo central, donde se encuentra el rostro, y de sauce (Salix species) añadido en época moderna alrededor de ese núcleo central para convertir el cuadro en un formato rectangular;

b) Imprimación. El soporte fue aparejado con una base blanca brillante de sulfato de calcio en la que pueden distinguirse dos fases de basanita y anhidrita;

c) Pigmentos. Amarillos = ocre (sin especificar); Blancos = alunita; Negros = negro de carbón, negro de hueso; Rojos = granza, minio, ocre (sin especificar);

d) Aglutinantes. Cola animal disuelta en agua.

iii. Procedimientos.

a) Lo primero que recibió el soporte fue el aparejo que se ha señalado. Después se dibujó un boceto en pintura negra muy líquida a base de carbón (el artista siguió este dibujo salvo en algunos pequeños detalles como las líneas del cuello). Se continuó aplicando los colores, inicialmente la paleta parece muy simple: rojo, amarillo, blanco y negro, pero, de hecho, el artista usó la variedad de pigmentos que acabamos de señalar. Como la técnica del temple produce un efecto plano y mate que se seca rápidamente y resiste la mezcla en la superficie, para imitar el volumen, el artista apiló metódicamente trazos de color sin mezclar o los colocó uno al lado del otro, lo que se conoce como trattegio. Quizás sea factible dar un valor simbólico al minio aplicado en los labios, porque la boca es un órgano realmente importante en los ritos funerarios, el lugar por donde el aliento y el habla entran y salen del cuerpo. El chitón blanco se pintó con alunita, y con granza el clavus, que también se utilizó en la cara y la hendidura palpebral.

Datación

Según Mr, de la 2ª mitad del siglo II, final de la dinastía antonina, inicios de la severa.

Para Parlasca 1999: 148, del 1º cuarto del siglo IV, en la época constantiniana.

Procedencia (vid. Blog ─ 'Procedencias')

Dudosa. Se dice de er-Rubayat (en realidad el cementerio de Filadelfia) por haber pertenecido a las clc. Graf, pero no hay ninguna certeza, en absoluto, de que todos los retratos comprados por el comerciante vienés fueran de ese yacimiento (vid. Blog ─ 'er-Rubayat').

Personaje

Mujer de tipo semítico (TBGR).

Autor

Atribuido al Pintor de San Luis junto con PIII0520, PIII0556 y PIV0856, por la técnica usada (témpera), los ojos, la nariz y los pendientes (Coleman 2022; Harvard 2022; Weber 2022).

Parlasca 1999: 148, lo atribuye al Pintor de Würzburg.

Agrupaciones

AGPI05 = pintor de San Luis | AGPR02 = no procede de excavación arqueológica

Museo = Harvard Art Museums

Mr = Harvard Art Museums-retrato

P3 = Parlasca, K. (1980). Ritratti di Mummie. Repertorio d'Arte dell'Egitto Greco-Romano (Serie B, Vol. III). L'Erma di Bretschneider.

P4 = Parlasca, K. y Frenz, H.G. (2003). Ritratti di Mummie. Repertorio d'Arte dell'Egitto Greco-Romano (Serie B, Vol. IV). L'Erma di Bretschneider.

Asensi Amorós, M. V. (2000). La madera en el Antiguo Egipto: identificación, usos y comercio (Vols. 1-2) [Tesis doctoral, Universidad de Alicante].

Coleman, R. (26 de septiembre de 2022). Face to face with ancient Egyptians. Realistic mummy portraits shed light on life, death in multicultural Roman era 2.000 years ago. The Harvard Gazette.

Harvard Art Museums. (2022). Funerary Portraits from Roman Egypt: Facing Forward.

Parlasca, K. (1999). Introducción y notas. En K. Parlasca et al., eds., pp. 15-20 y passim.

TBGR = The Brummer Gallery Records (e/e, se cita por número de catálogo).

Weber, G. (2022). Giving the Dead Their Due: An Exhibition Re-Examines Funerary Portraits from Roman Egypt. Harvard Art Museums.